Jesse James nas Guitarras

Dezperadoz! Um grupo alemão de afiliados do Sodom, o grupo faz um mistura interessante de rock pesado, heavy metal, southern rock, country rock com elementos do Velho Oeste americano criando o estilo denominado "Old Western Metal Rock".
Os componentes da banda são aficionados pelos filmes de western e tendo isso como pano de fundo usam como temática de suas músicas. Para ilustrar imagine Jesse James com uma guitarra ou um demônio com um colt na cintura. 
Como um quarteto atual, eles são Alex Kraft - Vocais, guitarras, Alex Weigand - Baixo, Markus Kullmann - Bateria e mais Nils Stuerzer nas guitarras. 
A discografia da banda é The Dawn of Dying - 2000, The Legend and The Truth - 2006, An Eye For An Eye - 2008 e o atual Dead Man´s Hand. Como projeto paralelo do grupo Sodom até que é bem criativo. "Desencanado". Mas bem armados indo para o Saloon.
Saque primeiro!









http://www.myspace.com/Dezperadoz

Tóxico, Viciante e Apaixonante

Simples assim. Um vício do começo ao fim. Yael Naim, em hebraico על נעים', compositora, música e cantora de origem franco-israelita que transita fácil pelo folk, soul, jazz, acidjazz, trip hop tudo com uma medida à base da suavidade da sua voz com uma rouquidão proposital.

Nascida na França, em Paris, filha de imigrantes judeus vindos da Tunisia, e que aos quatros anos mudou-se para Israel e lá passou sua infância onde acabou servindo às Forças de Defesa de Israel. Estando lá ingressou como solista da Orquestra da Força Aérea Israelense.

Lançou 3 discos até então, 2001: In a Man's Womb, 2007: Yael Naim e, 2010: She Was a Boy.  Ela toca piano, violão e ukelelê. Estourou mundialmente através de uma propaganda do lançamento do Mac Book Air que continha a canção New Soul, que o próprio Steve Jobs escolheu. 

http://www.yaelweb.com/

 

Surfando em Maremotos

O que se pode esperar de um grupo de surf music além do manjado instrumental de guitarras aceleradas, baixos marcados e bateria incansável? O que se pode esperar de um grupo de surf music que mistura o Havaí com Japão? Pode se esperar muita coisa boa além do maior destaque: são franceses!

O supertrio de surf music, HAWAII SAMURAI, nasceu em Besançon pela vontade e gosto pelo velho rock and roll trazendo consigo uma prancha com as quilhas de motosserra. Com influências de Dick Dale, da série dos anos 60 do Batman, Hawai 5-0 e do punk rock, requentados nos pratos dos filmes B de terror e ficção científica, quadrinhos com o punk gore, hardcore, zumbis, garage rock e psicodelia numa cozinha de baixo/bateria/guitarra nostalgicamente modernos.

A banda como registro dois Eps e um album, Let There Be Surf (2003), The Shape of Surf to Come (2005) e The Octopus Incident, 2004 entre várias compilações e singles.  Vide a discografia completa  no site deles  http://hawaiisamurai.com/.











Ou ouça nesse site http://www.lastfm.com.br/music/Hawaii+Samurai

Tente Piscar: Olho Por Olho

EU ACUSO! O tremor da Ponte do Guaíba, o transbordar do Dilúvio Ipiranga, as rachaduras da 3ªperimetral e a junção dos nada incautos músicos de Porto Alegre que se conhecem de longa data. Cada um trazendo linguas afiadas escorrendo salivas  ácidas.

Uma breve ficha corrida, eles já arrebentaram os tímpanos e chutaram algumas bundas por ai(não necessariamente nessa ordem) participando das formações de grupos de rock pesado, punk rock, heavy metal e afins como Sacrário, Leviaethan, Panic, Distraught, Alchemist e Kaus do Porto e também dos primórdios anos 90 com Os Margaridas e da banda Bleque. Os libertários de idéias bélicas são:  Carlos Lots (guitarra), Sandré Morelatto Sarreta (Vocal), Alexandre Mendes (bateria), e Marcelo Cougo de Sá (Baixo).

Com um som que remete aos anos 90 com as influências do funk-o-metal( junção do funk, rap, rock pesado) e do heavymetal clássico, eles bombardeiam suas letras com mensagens contra a sistematização e o poderio dos grandes conglomerados comerciais e políticos proporcionando a liberdade como munição de suas armas musicais. A mensagem é direta, incisiva e corrosiva tanto em letra quanto em música.

 Eu Acuso! promove seu "release" sonoro como um marco contra a hipocrisia, o autoritarismo e o maniqueísmo de opiniões.

O grupo dispara: "A denúncia contra a liberdade e a ação fazem parte da filosofia do Eu acuso, por isso todas as músicas são licenciadas para livre circulação e reprodução."

Para tanto segue em anexo o link para ouvir a banda. Ouça. Absorva. Entenda. Lute! 

Onde a correção política está na na desorganização da mesma.

Olho por olho: Tente piscar!

http://soundcloud.com/sarreta/olho-por-olho-sangue-por-leo

Por Partes

Vamos por partes: local Dinamarca, Copenhagem. Formação quarteto, Michael Poulsen, vocal e guitarra base, Anders Kjölholm backing vocals e baixo, Jon Larsen bateria e percussão e Thomas Brendahl nas guitarras solo. Estilo: punk rock, heavy metal, hard rock, rock and roll, blues rock, country rock e rockabilly tudo ao mesmo tempo. Tudo por partes.

O grupo surgiu em 2001 na ciade já citada, a inspiração da banda se fez em torno de Metallica, Sodom, Elvis Presley e Johnny Cash dando uma roupagem para lá de interessante. Começando de um jeito andandoo de outro e terminando de um outro jeito.n o nome da banda também surgiu numa junção de partes, Vol.Beat do disco da antiga banda de Michael Poulsen, Dominus.

A discografia, por partes: The Strength/The Sound/The Songs (2005), Rock the Rebel/Metal the Devil(2007), Guitar Gangsters & Cadillac Blood (2008), Live:Sold Out(2008), beyond Hell/Above Heaven(2010) e Live from Beyond Hell/Above Heaven (2011).

Ouça, por partes.
http://www.volbeat.dk/2/index.php

Alterado!

O ESTADO! Nome do grupo de rock, (sim rock), que usa o experimental, a criatividade,  o nonsense,  o eletrônico e o alternativo para alterar o estado das coisas da música deles.

Eles são de  Nijmegen, Holanda, formada originalmente como projeto de um homem só, o cantor e guitarrista Torre Florim, em 2006. No ano seguinte ele resolveu formar uma banda de verdade com outros componentes que são: Vedran Mircetic guitarra solo, Jop van Summeren baixista e voz, Rocco Bell no piano e voz, Tim van Delft na bateria. Com o aval da banda belga dEUS( sim se escreve dessa forma!), conseguiram angariar popularidade em festivais e assinaram com uma gravadora.

Seus trabalhos e o visual ressaltam o grupo como um clã de mafiosos, de rebeldes, punks, anarquistas. Tudo para alterar o sistema do estado seja politico ou de espírito.

Eles possuem dois albuns Wait for Evolution (2009) com singles The Fantastic Journey Of The Underground Man, Wait For Evolution, Habibi, Meet The Devil e o album Machinery (2011), aliás elogiadíssimo, com os singles Sweatshop, I'll Never Marry You e I'm A Rat. 

 

 

 

 

http://www.destaat.net/

 

Há mais no site, inclusive alguns sons....

Altere seu mundo!

 

 

Rave de Vitrola Cabalística

ANAKRONIC ELECTRO ORKESTRA, um grupo que flerta com a música eletrônica sem ficar na "tum, tum" de sempre. O grupo francês de Toulousse, formado por Mikaël Charry, nos efeitos, pick-ups, e, Ludovic Kierasinski no contrabaixo, Corinne Dubarry, no acordeon, Pierre Bertaud du Chazaud no clarinete e, no set de bateria, Ghislain Rivera comp]õe seu leque de sons entre ritmos quase ritualísticos de eletrônica, world music, dubs, música indiana, funk, beats acelerados, , rock, folk, música cigana, Yidddish, e vários elementos anacrônicos, por assim dizer. Essa mistura entre o vinil e o bits/bytes gera um motor de emoções culturalmente jogados a nossa frente. 

Eles possuem 3 albuns Anakronic Eletro Orkestra, Speak With Ghosts, e,The Yiddish Part.

  
Os shows do grupo tem uma encenação artística através de luzes que faz parte da encenação e do contexto da banda.







http://www.anakronic.com/
*****Você pode ouvir faixa por faixa do disco Speak with Ghosts.

A Clássica Casa Infestada de Ratos

Clássico. Rock clássico, Hard rock,  heavy metal...Tudo conhecido e mesmo assim não reconhecido. RATA BLANCA um quinteto clássico argentino infesta o mundo do rock desde 1987. Sagazes músicos comandados por Walter Giardino, guitarrista que montou o grupo em estúdios numa sequênbcia de dois anos de ensaios antes de apresentarem-se ao público. Tal esforço colaborou com o talento e o apupo da crítica sempre ferrenha do mundo do rock pesado e do público em geral.

Calcando seu som nas bases de Deep Purple, Rainbow, Led Zeppelin só para citar referências, o grupo lançou o disco homônimo em 1988 trazendo à tona alguns clássico da banda: Gente del Sur, Chico Callerejo e Solo para Amarte. Nos começo dos anos 90 lançam o segundo álbum  Magos, Espadas y Rosas, o que os colocou na mídia do Universo heavy metal da Argentina. A deste album, assume os vocais,  Adrian Barilari, com sua linha melódica. Estoura mais uma enxurrada de clássicos como La Leyenda del Hada y el Mago, El camino del Sol e Dias Duros. Os instrumentais também são bastante explorados nesse disco com elementos flamencos, demonstrando toda a técnica de  Walter Giardino firmando como um dos melhores da América do Sul do gênero.

Dois anos depois  lançaram Guerreros del Arco Iris, um álbum que mostra a química da banda, novamente a competência do grupo criou alguns de seus clássicos absolutos,  Abrazando al Rock and Roll, a faixa-título, Hombre de Hielo y Angeles de Acero. No ano seguinte lançam um EP com cinco músicas: El Livro Oculto. Um album com canções mais pesadas, soturnas e menos voltados ao har/heavy rock clássico. Destacam-se  Basura, Asesinos e Cuarto Poder

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Chegaram ao extremo do seu som mais aguçado e pesado sem deixar de ser técnico em 1994, sai o o vocalista clássico e entra o frontman pesado  Mário Ian (ex-Alakrán) com seu vocal agressivo e agudo (qualquer semelhança com Rob Halford é mera coincidência, título que a banda teve que se render pela crítica que os chamavam de Judas Priest da Argentina). E surge o disco Entre el Cielo y el Infierno. Com a ótima recepção mundial do disco, eles acabam sendo lançados nos Estados Unidos, mesmo mantendo a marca de cantar em espanhol,  e este exemplar chegou no Brasil trazendo consigo seus maiores sucessos En el Bajo Flores, Bajo Control, Obsesión, Jerusalén e Sin tu Amor nada Existe. Antes de sair da banda,   Mario Ian grava um álbum ao vivo com o grupo celebrando a turnê deste trabalho. 

Em 1997 eles lançam com o novo vocalista o sétimo disco intitulado VII que teve uma fraca repercussão, que fez o mentor e líder da banda Walter Giardino decretar o final da banda em 1998. 

O grupo se reuniu nos anos seguintes lançando singles e fazendo discos ao vivo erelançando albuns, em 2005 eles lançam La llave de la puerta secreta e o seu mais atual trabalho vem de 2008 El reino olvidado. 

 

Em resumo é uma banda clássica! Com todos os clichês e virtudes do gênero.

http://www.rataweb.com.ar/

 

Alma se Manifestando

De Ottawa, Canadá, um super sexteto de um super grupo THE SOULJAZZ ORCHESTRA que brinca com o desenvolvimento de ritmos numa explosão percussiva de soul, jazz, funk, afrobeat e temperos caribenhos tudo muito bem acompanhado de sopros melódicos arrastados e uma cortina de teclados nervosos. 

Surgido em meados de 2005, o grupo já tem uma vasta discografia, Uprooted (2005), Freedom No Go Die (2007), Manifesto (2008), Rising Sun (2010) e o atual Solidarity (2012), além de participações em trilhas e coletâneas de soul jazz funk.

O grupo tem uma postura política em suas canções e atividades sócio-políticas engajadas. A liberdade tanto social, política quanto de expressão predominam em suas músicas que quase sempre possuem o acompanhamento de músicos convidados.

Sua atual formação é:  Philippe Lafrenière - bateria, percussão, vocais , Zakari Frantz - saxofone alto, flauta, percussão, vocais, Pierre Chrétien - teclados vintage, percussão, vocais, Ray Murray - saxofone barítono, percussão, vocais, Marielle Rivard - percussão, vocais e, Steve Patterson - saxofone tenor, percussão, vocais.









 

Onde Os Vikings Guardaram Suas Guitarras na Garagem

The Raveonettes é um duo dinamarquês de Copenhague que mete a lenha no rock and roll, shoegaze, indie, garage, noise formado por Sune Rose Vagner nas guitarras e vocais e Sharin Foo no baixo e voz. 

Eles tem como marca a sobreposição das vozes da dupla em cima do peso das guitarras numa linha melódica.

Reza a lenda que a dupla se encontrou pelos caminhos da cena roqueira alternativa de Copenhague, e, a partir disso, depois de alguns ensaios e muita química, eles gravaram Whip It On(2001/2002), onde bancaram o estúdio por três semanas e fizeram toda a produção. Com a requisição do guitarrista Manoj Ramdas e do baterista de jazz Jakob Hoyer, o grupo tocou pela primeira vez num festival angariando uma nova leva de fãs e críticas positivas. Até 2007, o grupo manteve essa formação com o acréscimo de mais alguns músicos convidados nos discos Chain Gang Of Love (2003) e Pretty In Black (2005). Depois com Lust Lust Lust (2007), o duo assumiu todos os instrumentos desde então, seguindo os albuns,In and Out of Control (2009) e Raven in the Grave (2011). 

A banda recebeu pelo seu primeiro disco o título de melhor album em 2003 e o reconhecimento pela The Rolling Stone Magazine como a grande banda da nova onda contemporânea do rock alternativo.

****OBS: o duo tem um verdadeiro fetiche pelos instrumentos fender. Coisa que eles não abrem mão.

Conheça e tire suas conclusões com as benção de Thor!

http://www.theraveonettes.com/#/

O Ataque do Jacaré

O que seria uma combinação bizarra de onde eles vêm, acaba tendo uma musicalidade bem legal. MISSISSIPI ALLIGATOR´S  esse quarteto que pode parecer que vêm do interior dos Estados Unidos nada mais é de Valencia, Espanha. Com seu blues do pântano, rhytm & blues, rock e uma boa força punk além do desapego do politicamente correto de suas letras, eles estão na ativa de desde 1995. 

Com a ideia de crescer cada vez mais no gosto popular e tendo a internet como seu maior mercado, o grupo disponiliza downloads de seus discos inteiros ou de covers através dos endereços eletrônicos :http://webs.ono.com/alligator.

Maiores informações encontre no site acima. Uma dica importante:  
CURTA PORQUE É MUITO BOMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMM! 






EXCELENTEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEEE!





 

Lenin x John Wayne

Criatividade sempre tem o ponto à mais aqui. Um visto com estrela por usar do bom humor. Temos aqui a divina comédia do LENINGRAD COWBOYS. Esse grupo surgiu através da criação do cineasta finlandês Aki Kaurismäki e dois ex. membros do grupo de pop-punk rock  Sleepy Sleepers, Sakke Javernpää e Matto Valtoneen. A banda foi concebida num bar em 1986, como uma brincadeira sobre o declínio do poder da antiga União Soviética.  A dupla convenceu o cineasta a dirirgir seu primeiro video musical, o que resultou no curta metragem "Rocky VI" e depois mais dois curtas, "Thru the Wire" (1987) e "LA Woman" (1988), o que acabou dando à luz ao projeto sobre um filme tendo a banda como fundo: Leningrad Cowboys Go America (1989). esse filme teve a participação de Nicky Tesco, da banda punk britânica, The Members e ingressou por um curto espaço de tempo na banda.

Vindos da Finlândia, eles com seu visual de exagerados penteados pompadour, sapatos pontiagudos, uniformes militar russos e carregados de ironia com a misturas de covers de bandas de rock com músicas populares. Resumindo o seu hard heavy progressive polca rock e muito clichês propositais. Albuns da banda: De estúdio - 917-1987(1987), We Cum From Brooklyn (1992) Happy Together (1994), Go Space (1996), Mongolian Barbeque(1997), Terzo Mondo (2000), Zombies Paradise (2006), e o atual e elogiado, Buena Vodka Social Club(2011) ; trilha sonora Leningrad Cowboys Go America (1989); albuns ao vivo - Live in Prowinzz (1992), Total Balalaika Show - Helsinki Concert (1993), Promo Only - Nokia Balalaika Show (1995) e Global Balalaika Show (2003).

A banda é formada por 11 Cowboys e 2 moças que são:  Ville Tuomi, atual vocalista, Sakke Jarvenpää e Pauli Hauta-aho, nas guitarras, Timo Tolonen, no baixo, na bateria, Sami Järvinen, teclados e acordeon, Okke Komulainen, também como vocalista e guitarrista, Tume Uusitalo, trompete, Pemo Ojala, Pope Puolitaival no saxofone e Jay Kortehisto no trombone, as moças, dançarinas e cantoras, Anna Sainila e Hanna Moisala.

Gigantes Pequenos Celtas

Quando se pensa em música celta vem à cabeça sinos, tábulas, citras, incensos, calmaria, um rio, um lago, uma cachoeira, um cenário pastoril...

Imagine agora uma tempestade, um tufão, um maremoto e alguns sujeitos na beira da praia tomando cerveja?! E eles colocando a mão num vespeiro...

Daí se tem uma pequena ideia dos gigantes dos CELTAS CORTOS! Surgidos em 1984 em Valladolid, Espanha, o grupo tocava músicas celtas no Instituto de Música. O Septeto trazia apenas canções instrumentais com a temática celta injetando além dos violinos, cravos, harpas, guitarras, bateria, baixo dando um ar mais mundano à sonoridade do grupo. Com influências do pop rock, rock, punk, folk eles colocaram no seu som celta tudo isso e deram à luz na, muitas vezes, cansativa letra de gnomos, castelos e bruxos em políticos, angústias, cotidiano e no caos urbano. 

Formado por Alberto García violino e trombone, Oscar García baixo elétrico, Jesús H. Cifuentes Guitarras e voz, Goyo Yeves sax e sopros, Antón Davila gaitas, flautas e sopros, Diego Martín batería e José Sendino guitarras elétricas pesadas.

Com muito rock criativo e diferente, o grupo lançou os seguintes álbuns: Asi es como Suena (1988), Salida de Emergencia (1989), Gente Impresentable ( 1990), Cuentame un Cuento (1991), Tranquilo Majete (1993), Vamos! (1995), En Estos Dias Inciertos (1996), Nos Vemos en Los Bares (1997), El Alquimista Loco (1999), The Best Of (1999), Grandes Éxitos, Pequeños Fracasos(2001), Gente Distinta (2002), C´est la vie (2003), 20 Soplando Versos (2006), 40 de Abril (2008), Introversiones (2010) e Vivos & Directos (2012).

http://www.celtascortos.com/













 

Tropical Electro Bomba

A rota está feita. O mundo passa por Bogotá, Colômbia e faz viajar em experiências extra-musicais e ataques sonoros do BOMBA ESTEREO. Um projeto solo de Símon Mejía com seus loops eletrônicos, contava com a participação de vários músicos no seu primeiro disco Volume 1 em 2006 na mistura de eletrônico, cumbia, rock e misturebas. Levado pela boa aceitação e com a mecânica dos participantes, eles acabaram integrando a banda como membros fixos que são:Liliana Saumet  nos vocais, Diego Cadavid na percussão, Kike Egurrola na bateria e Julian Salazar nas guitarras. Além dos loops, Símon também ficou encarregado do groove do baixo.

Em 2008 lançam Estalla e relançaram o mesmo disco nos Estados Unidos em 2009 com o nome de Blow Up. a mistura da tradicional cumbia com o eletro é um dos pontos fortes do grupo. Em 2010 eles tocaram nos principais festivais eletrônicos alternativos dos Estados Unidos e Europa. Em 2011 tocaram no Coachella e houve o encontro de Brian Eno com a banda assim como o Dj Rupture e Ben Frost.

A sua música FUEGO foi destaque num dos episódios do seriado Dexter. Sua canção LA BOQUILLA fez parte da trilha do filme Limitless.

A MTV Iggy a selecionou como uma das 25 bandas mais interessantes do planeta.   

SABOREIE A EXPLOSÃO.

Não Ouça Sozinho

Curiosidade. A curiosidade matou o gato....Bom, por curiosidade esse blog foi criado e se desenvolve em coisas boas, ruins e todas interessantes.

Doom Metal Folk Chileno!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Formado por uma dupla o vocalista Caudal e o multiinstrumentista Aciago que batizaram o grupo em homenagem a um morador mítico, mentor deles que os ensinou sobre músicas e instrumentos assim dando um painel sobre filosofia, vida e coisa e tal. Fora esse detalhe pitoresco e marketeiro, o duo é de Curicó, Chile; eles criam suas letras através de temas sobre beleza, solidão, sofrimento, depressão dando as suas músicas  um complexo universo soturno típico de filmes de terror ou dramas psicológicos. Trilha sonora de maníacos depressivos e psicopatas. Trate isso como uma ironia!

Porém o grande lance do grupo é a mescla de cordas, violões, violas, teclados, batidas hipnóticas com a voz gutural, cavernosas, dos infernos que surge como uma percussão a cada canção. As canções são homericamente gigantescas.

Eles possuem na sua discografia 4 Eps UARAL 1997, Laments 1998,  From The Agony To The Hopelesness 1998 e Acidal 2004. Assinam com a gravadora Lost Horizon Records e gravam Sounds of Pain de 2005. Em 2007 gravam pelo selo Octagon Music Group, o disco Lamentos de Poema Muerto.

Ao vivo eles tem a companhia de outros músicos.

Não ouça sozinho. Mas ouça!

Bela Imperfeição

A beleza na imperfeição...

Ouçamos Bukola Elemide ou ASa (pronunciado "Asha"). Uma cantora e compositora francesa de origem nigeriana. Nascida em Lagos, na Nigéria,  ela foi apresentada a uma gama eclética de música,onde seu pai a educava sob a batuta de clássicos do soul e do tradicionalismo musical da Nigéria.

Sua inspiração se deu em torno de Marvin Gaye, Fela Kuti, Bob Marley, e Sunny Ade Ebenezer Obey para elaborar suas próprias canções.

Em Paris que ela formalizou seu estilo sem preconceitos na fusão pop, R & B, world, funk, soul e reggae, vistos no seu  álbum de estréia homônimo, onde ela canta em Inglês e iorubá lançado em 2007, dando destaque para as canções "Bibanke", "Awe" e " So Beautiful".

Em 2008 foi lançado uma compilação chamada ASa Deluxe Edition onde foi reeditado o CD e acrescido um DVD Acoustic Live Trabento Sessions Paris. Em 2009 foi lançado o Live in Paris, no foramto Cd e também o DVD.

Em 2010 foi lançado o belíssimo e perfeito Beautiful Imperfection, um disco que teve reconhecimento mundial e ela inicou uma turnê pela Europa, América do Norte, África e Japão. Sua voz rouca e suas letras fortes mais a combinação da falta de receio de enfrentar preconceitos musicais, estéticos e culturais a levam além mar. 

Palavra de (des)ordem: sem preconceitos!

http://www.asa-official.com/

Pandeiro Distorcido

Entre muitos lugares que se procura novos grupos e sonoridades porque não bem debaixo do nosso nariz? E o com todas as influências do mundo temos diante de nós HUASKA. Grupo radicado em São Paulo bem além do cruzamento da Ipiranga e a avenida São João,  surgido em 2002 com  a intenção de ser um grupo de rock pesado cantando em português e trazendo consigo levas do Brasil sejam no ritmos, na levada, no swing...

Foram aperfeiçoando seu som com a mescla do hardcore, new metal, heavy metal injetados através de Faith No More, Korn, Deftones, assim como o rock alternativo de grupos como Pixies, Radiohead passando com vontade na bossa de João Gilberto, Cartola, Vinícius de Morais e Tom Jobim colocados no liquidifcador sonoro e entre um chopp e outro, a banda estoura os ouvidos com talento, criatividade, carisma e competência. O melhor de tudo que os caras conseguiram, através de um jornalista mineiro, a criação de um rótulo autodenominado BOSSA METAL!

A discografia deles já rende um EP, "Mimosa Hostilis" (2003), e dois álbuns, "E Chá de Erva Doce" (2006) e "Bossa Nenhuma" (2009) e estão lançando o terceiro  "Samba de Preto" com a participação do arranjador e músico Eumir Deodato e da cantora Elza Soares. A formação atual : Rafael Moromizato, voz, Alessandro Manso  violão/guitarra,  Carlos Milhomem guitarra, Caio Veloso bateria e Júlio Mucci no baixo.

Vamos dançar um pogo numa paulicéia desvairada!

 





http://www.huaska.com.br/

Maçã com Doce Veneno

Na empolgação de sons e na busca por lugares onde já mais pisamos, tendo na cabeça "lugares onde VOCÊ jamais escutou...." chegamos a mais uma descoberta ou apresentação ou apenas um som bom.  

THE APPLES é um grupo de funk soul com 9 integrantes: 1 baterista, 1 baixista, 4 sopros, 2 djs e 1 operador  de áudio nas pick ups fazendo uma miscelânia sonora de dar inveja. Iniciaram os trabalhos em 2002 na reunião dos dois Djs Ofer Tal e Uri Wertheim com o baterista Yoni Levi e o baixista Shai Ran. A ideia era criar sonoridades com a base do funk soul entre os scratches e efeitos, tendo uma cozinha de sopros. 

Seu primeiro disco chama-se Mitz em 2003 numa única sessão onde a improvisação dava o Norte; o segundo disco, já mais trabalhado, foi lançado em 2005 e se chama  Attention! 

 

Eles lançam esse disco na Inglaterra com uma faixa bônus, Strip Ahskrac 'first Hebrew. em 2007 eles gravam um single prensado em vinil,  o cover do RAGE AGAINST THE MACHINE, Killing in the name. 

Em 2008 eles lançam Buzzin´About nos formatos de vinil e cd. Alcançam reconehcimento em festivais e de crítica. Em 2010 lançam Kings com a colaboração do trombonista Fred Wesley que trabalhara com James Brown, Shlomo Bar.

Membros atuais da banda: Yonadav Halevy – bateria, Alon Carmelli – contrabaixo, Arthur Krasnobaev – Trompete, Yaron Ouzana - Trombone, Oleg Nayman – Sax Tenor e Soprano, Yakir Sasson – sax barítono, Ofer "SchoolMaster" Tal  e Erez Toedres – Djs e Uri "MixMonster" Wertheim – efeitos.

 Detalhe: grupo é de Israel - Tel Aviv   

Harmonia Orgânica

Soweto. Todos pensam em guerras, fome, devastação. 

OK, mas no meio desse caos da humanidade ouve-se ao fundo entre lamúrios e odes à alegria, a música. Acapella. Uma harmonia orgânica. A música tomando corpo e alma. 

O grupo surgiu na Escola Secundária de Tetelo de  Protea North. como um conjunto de vinte vozes e hoje é, mesmo se apresentando como quarteto, um quinteto. Diz ser um quinteto por eles porque Deus é o quinto elemento 

Usam suas técnicas vocais além da melodia articulada também como acompanhamento de instrumentos vocalizados.

 Nome do grupo The Soil formado por  Luphindo Ngxanga, Ntsika Ngxanga, Samkelo Mdolomba e Buhlebendalo Mda com a vivência de mais de seis anos aprimorando-se em apresentações em escolas, esquinas, ruas, mercados.

Eles muitas vezes utilizam beats progamados como marcadores de tempo, por eles mesmos para dar uma harmonia, mas é deixado de lado até para desenvolvimento melódico.

Com mensagens sobre esperança, cotidiano e realidade eles movimentam suas letras.

 Uma palhinha...

Esperança!

PARA O SEU SÉQUITO

Ela vem da Noruega, mas nasceu na Somália. Ela é o novo nome do soul. Ela é considerada a "rainha do soul". Ela é isso e muito mais. 

Noora Noor Iniciou cedo sua carreira aos 8 anos já fazendo pequenos shows locais no seu país de origem. Chegou a Noruega como refugiada aos 11 anos. Aos 15 assinou com a Warner Music e foi agraciada pelo time de produtores de soul, hip hop, black music, R&B, a Stargate.

Seu primeiro disco Curious em 1999 foi um sucesso catapultando-a para a mídia e sendo um dos mais fabulosos e exitosos discos escandinavos de R&B. Com o estrondoso sucesso do single Need You, o seu debut também foi exitoso no Japão.

Por motivos de uma grave doença ela ficou 4 anos sem gravar e recomeçou sua carreira com o disco All I Am em 2004. Nesse disco ela co-escreveu a maioria das canções e composições. A influência de Etta James, Stevie Wonder, Motown só são realçadas pela sua técnica e talento. Seu terceiro disco foi Soul Deep de 2009.

A voz dela é uma delícia...

http://www.nooranoor.com

M A R A V I L H A

Descomplicando os Amplificadores

Tankcsapda! Ok, não vou saber pronunciar isso nunca, mas numa tradução rudimentar significa algo como "problemas ou complicado". Gurpo autodenominado de "rock moderno" que tem influências de hard rock, heavy rock e punk rock. Surgido em Debrecen, na Hungria, o grupo é um power trio e na sua formação inicial era um quarteto ruidoso lá pelos idos de 1987/1989 tocando em pequenos lugares e descomplicando as barreiras do rock Ocidental. 

Gravaram 4 discos pelos selos independentes tentando sempre romper com os obstáculos dentro do cenário comercial da Hungria. Conseguiram em 1995 gravar o primeiro disco com um destaque comercial por uma grande gravadora e chegando finalmente ao reconhecimento do público do seu país.

Sua formação atual é Lukács László - vocais / baixo, Tamás fejes - bateria e Sidlovics Gábor - guitarra

Discografia deles: Baj Van! (1989) (Há um problema!) Punk and Roll (1990) Legjobb Méreg (1992) (O Melhor Veneno) Jönnek A Férgek (1994) (Os Vermes estão a Caminho) Az Ember Tervez (1995) (Planos do Homem) Onze (1996) (Vivid / Lively) Connektor: 567 (1997) Ha Zajt Akartok (1998) (Se você quer de ruído) Tankológia (1999) (Tankology) Ez Az A HAZ - Maxi (2000) (Esta é a Casa) Agyarország (2001) (Magyarország = Hungria, Agyarország = País ) Baj Van (2002) Szextárgy - Maxi (2003) (Objeto Sexual) Élni vagy Égni (2003) (ao vivo ou gravar) A Mérgek Legjobb - Best Of (2004) (Os Melhores Venenos - Best Of) Mindenki Var Valamit (2006) (Todo Mundo Espera por Algo) Elektromágnes (2007) (Eletroímã) Minden Jot (2009) (Tudo de Bom).

 


 

Em Nome do Senhor

Aqui é um espaço no mínimo inusitado e com toda a democracia de postar sons do mundo sejam quais forem o estilo lugare ou CREDO!

ILLUMINANDI! banda de rock pesado da Polônia, numa mistura complexa de metal sinfônico, elementos góticos, o chamado de folk metal europeu e boas doses de hardcore. Até ai, curioso, mas nada além disso. Diferencial?! Eles fazem parte do chamado universo do catholic metal ou gospel rock ou white metal. 

Sim, eles são cristãos e colocam as mensagens em suas letras! 

Calma, acabei de ver alguém se atirando pela janela. Sem preconceitos ou propriamente com conceitos já estabelecidos, ouça! Para quem gosta de rock pesado é uma boa amostra. Quem tem ranço coloca um disco do Venom ai....

A banda surgiu na cidade de Debica em 1998 por Jan Trebacz ( vocal e guitarra ) e Aleksander Kosiol ( vocais guturais e guitarra ) , Aleksander Kraszkiewicz ( baixista ), Antonina Witkowska ( cello ), Patrycja Pyzińska ( violino e vocais ) e Szymon Grych ( bateria ) com a propsota de elevarem aos estilos já descritos, eles somaram a isso as letras enfatizando o teor católico, altruísmo e a Bíblia. 

Gravaram duas demos em 1999 e depois em 2002. Com o sucesso que fizeram gravaram em 2003 o disco Koncert. As suas duas primeiras demos foram relançadas em 2005 com o título de The Beginning apresentando a outros países o grupo com a Suécia, Suíça, Ucrânia, Alemanha...Seu primeiro disco de fato completo por uma gravadora é In Via (que, em latim, significa “No Caminho”) lançado em 2010. Um detalhe, mesmo que os títulos de suas canções sejam prioritariamente em inglês eles cantam em sua língua Natal!

Sem cruzes, demônios ou o que for, escute a música. Doutrina é outro departamento.

  

Cello Rocks!

Break of Reality, grupo americano de cello rock, rock feito com instrumentos clássicos como o violoncelo. Nesse estilo quem é mais famoso ou reconhecido é o grupo alemão Apocalyptica que fez covers de Metallica, Led Zeppelin entre outros. Sendo um grupo de jovens músicos de formação clássica juntaram seus conhecimentos e técnicas com seus gostos mundanos fora das regências sinfônicas. Criou-se através da seguinte formação 3 violoncelistas e um percussionista, que são, respectivamente,  Patrick Laird, Martin - Tocha Ishii, Laura Metcalf e Ivan Trevino. 

Influências do rock pesado, indie e da música clássica.

A ideia da banda surgiu quando seus componentes eram estudantes da Eastman School of Music em Rochester, Estado de Nova Iorque, onde iniciaram sendo quatro violoncelistas. depois de 4 anos houveram várias mudanças onde apenas Laird e Trevino se mantiveram na banda e arrebanharam Phillip Borter e que foi substituído pela estudante de Doutorado da Universidade de Michigan, Laura dando a formação atual.

Discografia: Voiceless 2004; The Sound Between 2006, The Sound Between 2006 + EP, Spectrum of the Sky de 2009 e Covers 2012 que contém: Welcome Home ( Coheed and Cambria ), I Will ( Radiohead ), Lateralus ( Tool ), Suite 6 "Sarabande"(Johann Sebastian Bach ), BYOB (System of a Down ), Julie-O(Mark Summer), The Medicine Wears Off ( Karnivool), My Curse (Killswitch Engage ), Crosses(José González), Suite 2 "Sarabande"( Johann Sebastian Bach ), The Day That Never Comes (Metallica), Ghosts(Nine Inch Nails)e Welcome Home Unplugged ( Coheen and Cambria ).

Muay Thai Songs!

Mesmo com um trocadilho horrível destes, segue aqui a curiosidade do rock pop da TAILÂNDIA! Com a dramaticidade generalizada na forma de cantar que predomina nas bandas do Oriente, não foge aqui a regra, temos o SWEET MULLET. Cantam na sua lingua nativa o que parece engraçado e bastante bizarro aos ouvidos do Ocidente. 

Rock com melodias grudentas mas que agradam por diversão, pesos adequados, riffs, quebra de ritmos com rap nos estribilhos, a banda formada em 2003 e que tem um séquito de fãs, lança agora mais um disco com o carro chefe, a música Fak Leaung .

A banda é formada por Tao, Pap, Aun, Tee e Moo. Com todos os clichês vindos de lá com franjas, pirulitos, poses e o acomapnahemtno ritmo de aaaa oooo yeah yeah....Diversão para sair do chão!

http://www.sweetmulletband.com/ Saiba mais da banda só coloque para traduzir para inglês porque além de ser escrito em tailandês o que não muito comum por essas bandas.

À Cappella

Criadores do estilo que auto-denominaram de HERO -METAL A CAPPELLA, esse grupo alemão mistura o heavy-power-metal com o estilo a cappella causando uma sonoridade interessante. Formado por cinco vocalistas e um baterista (Bastian Emig), não há o uso de teclados, nem de baixos ou guitarras nas canções! 

Surpresa! 

Dois dos vocalistas (Philip Dennis Schunke ("Sly") e Inga Scharf) cantam da maneira convencional, enquanto que os outros três  usam e abusam de suas vozes criando riffs de guitarra e linhas de baixo, sendo Stefan Schmidt ("Stef") e Ross Thompson os "guitarristas" e Ingo Sterzinger ("Ike") o "baixista". Há até solos de "guitarra" em algumas canções. Com a ajuda de amplificadores, os músicos cantam com distorções que aproximam suas vozes aos sons de uma guitarra. Na composição das canções se dá com base de piano e alguns dos músicos tocam realmente instrumentos em outros grupos. 

Discografia>: 2006 Storm to Come, com sete faixas originais e dois covers, sendo um da canção "Battery" d do Metallica, e outro da canção "Stora Rövardansen" do filme Ronja Rovardötter, 2008 sai o disco Hero com destaque ao cover do Iron Maidem com Fear of the Dark e do Angra com Carry On; sai o disco Tribe of  Force em em 2009,  com covers de novo do Metallica, Master of Puppets e Rebellion de Grave Digger, e em 2012 o grupo participa de vários discos com a Blind Guardian, Grave digger e Tarja e também lançou no ano anterior, o disco Break the Silence.

O Submundo Orgulhosamente Apresenta:.....

The Hellfreaks!

Findo dos confins do inferno lá pelos arredores de Budapeste, a banda surgiu em 2007 com Yoda Surfer nas guitarras e Shakey Sue como baterista que antes faziam parte do grupo Los Tiki Torpedoes. Passando pelos infernos adiante entraram os demônios no contrabaixo Bloody Hully e assumindo de vez a bateria, Willy Cruel deixando a Shakey Sue apenas nos vocais. Assumiram a roupagem do punk horror e calcaram o som  no psychobilly nos moldes de The Cramps e afins...Com muito sangue, maquiagem, e energia com letras que lembram o apocalipse onde todos bêbados cospem sangue; eles conseguiram sair de suas tumbas em 2009 e gravar uma demo através de uma promoção de uma rádio. Nessa época entrou no seleto grupo de zumbis, Cherry Blossom, uma dançarina Burlesca.

 Em 2010 gravaram o melindrado e possuído Hell Sweet Hell dando a tônica. e com as portas do infernos descabaçadas direto da Hungria, eles se aproximam...

Diversão é a palavra mais "legal"...E se não gostar?! Oras, vá para o inferno!

 

A Chuva das Espécies

Vamos lá desbravando o mundo...

Estava eu buscando sons, ouvindo, pesquisando e dei de cara, melhor ouvidos, com hip hop underground. Até ai, ok! 

Mas para a minha alegria curiosa surge para mim, o som vindo da Romênia. A Dupla de rappers Kazi Ploae com sua chuva verborrágica e Specci, com seus discursos dentro de sua voz densa.

A dupla tem seus trabalhos separados e movimentam o cenário underground do hip hop e por essas e outras participações e divulgações disseminadas, desova a união deles em dois albuns Amientarea Maimuntei e Imperiul Lianelor. Eles rappeiam sobre as linhas sociais, usam elementos da cultura sonora da terra Natal, hip hop, jazz, techno pesado, Djs, convivas, em suma são bons, tem todos os elementos e os misturam de maneira positiva e tudo isso na língua pátria e com dialetos diversos com suas gírias romanescas.

  

No mais, ouça, divirta-se e curta à longo prazo!

http://www.lastfm.com.br/music/Kazi%2520Ploae%2520si%2520Specii?ac=kazi%20ploae

 

Do Fundo da Alma

A história é longa assim como o ritmo que vem de longa data. 

Redescoberta pela finada Amy Winehouse, após ela ter contratado a banda Dap-Kings para gravação do disco Back to Black. Depois do "bum" que o disco da cantora fez com a banda de Sharon, o grupo todo foi catapultado.

Sharon Jones nasceu em maio de 1956, na Geórgia (EUA). Mudou-se para Nova York ainda criança e começou a cantar em corais de igreja passando a adolescência como backing voclas de diveros grupos de funk e disco, mas nunca deixou sua grande paixão, o Soul.

Ela trabalhou em diversos empregos, inclusive como carcereira já que na música não conseguia emplacar. 

No final dos anos 90 ela reencontrou o caminho da música ao se juntar com o grupo Dap-Kings, que se chamava até então Soul Providers. Através desse encontro, o grupo gravou 3 discos antes do que Sharon sempre chamou "fator Amy Winehouse", "Dap Dippin" with Sharon Jones & the Dap-Kings" (2001) e "Naturally" (2005). Depois, veio o elogiado "100 Days, 100 Nights" (2007) e o seu mais recente I Leaned the Hard Way ( 2010 ) com destaque para Money.

http://sharonjonesandthedapkings.com/home
www.myspace.com/sharonjonesandthedapkings

Sem mais palavras....

Da Porta da Garagem para Fora

Os Irmãos Callafuria, Itália, Milano, tutti buona...

Com seu som de garagem  o Trio vem sem muita informação mas fazendo das suas em músicas que mesclam bem o pop, o funk, ska, rock pesado, hard core, punk rock e muita, mas muita adrenalina. Uma força motriz dentro da garagem passando com skates por cima dos carros em seu som alternativo e independente de rótulos.

http://fratellicalafuria.tumblr.com/ Por aqui você pode conhecer a banda a fundo. Inclusive tê-los cara a cara no facebook e coisa e tal.

TPM????????????????

"Tô Podendo Matar".....Uma brincadeira com a abreviação. Vamos ao pop, melhor ao hip hop com seios, culhões, sensualidade, atitude e TPM! 

Mala Rodriguez, La Mala Rodríguez, María Rodríguez, La Mala, La Mala María, ou Mala Rodríguez , nascida na Espanha, Jerez de la Frontera, Cádiz, com seu sangue hispânico ardendo em senusalidade e postura social, ela incorpora em seu som hipo hop, rap com elementos do flamenco e cultura hispânica. 

O conteúdo de suas canções mostram o universo feminino sem delicadezas e o aborda com o feminismo atuante sem ser planfetário surrando a face machista do mundo hip hop, tendo como pano de fundo os seus direitos, sentimentos e os problemas sociais. 

Mala Rodriguez tornou-se mundialmente conhecida pelo seu estilo e suas parcerias, vide com a mexicana Julieta Venegas, na sua participação do  MTV Unplugged, em 2008, ao interpretar a música 'Eres para mi' .

Ela é um simbolo sexual na Espanha e seu ritmo contagiante e diversificado lota as casa noturnas da Espanha e do resto da Europa. Participou também do disco do grupo Uruguaio/Argentino Bajofondo na canção El Andén .

http://malarodriguez.com/

Difícil achar um só destaque por isso vão dois. Sem medo de errar pelo pop, ouça, divirta-se com algo consistente e aprenda que não precisa fazer beicinho ou ser apenas um rostinho bonito para ser "bad girl", tem que ter algo mais...E aguente a TPM!  Yo Cabrón!

Bonequinha de Luxúria

Imagine Elvis lado a lado com o Diabo bebendo bourbon vendo uma mulher cantando na frente deles. Não é nada fetichista e nem machista. É a uma ilustração....
Agora, ouça Devil Doll,  banda criada por Colleen Duffy. Ela personifica o grupo que traz à tona a mistura de jazz dos anos 40, rock, punk e rockabilly tudo no liquidificador do psychobilly( estilo este propulsionado pelo cultuado The Cramps ).
Colleen nasceu em Cleveland, berço de Elvis Presley, assistiu toda a linguagem de filmes preto e branco e assumiu com sua atitude e voz marcante o cenário do princípio do rock  para chegar nos dias de hoje. Com seu visual Pin Up vindo direto de seu possante carro de capota rebaixada acelerando nas estradas do Inferno, ela enche suas músicas com letras sobre sexo, bebidas, sexo, amores, filmes de terror, sexo, e rock, jazz, atitude e muito sexo...


Ela já foi Dj, participou de vários eventos desse mercado "rockybiliano" e já desponta como um dos grandes nomes, participou tambénm da série televisiva Miami Ink.
Essas linhas são só para apresentá-la, agora, basta ouvir, curtir e curtir...Um soco manchado de batom no meio do saco do rock machista....Assim como no universo de tatuadores, onde desponta mulheres como a Lady Ink Tattoo...

Curtam, aproveitem e...

Discografia: Queen of Pain ( 2003) e Return of Eve ( 2009/2010)

http://www.devil-doll.com/

Profana Sinfonia

Acostumados já estamos com a avalanche do rock melódico sinfônico advindos do Leste Europeu, da Alemanha ou da Itália, mas cá entre nós, nunca ouvimos ou não popularizamos o rock  da América Latina.  

Explico: Nota Profana, um grupo surgido na Venezuela, da cidade de Caracas, formado pelos seguintes componentes, Érika Perera, contrabaixo, Jonathan Pérez,  Daniel López e Daniel Bello Instrumentos de corda ( ou instrumentos folk ), Ana P. Alarcón, Sonali Zambrano e Daniel Padrón nos violinos, Carlos Mosquera na guitarra, Victor Villarroel e Edgardo Acosta percussão, Joanmary Montes, Cello, Willian Mora, clarinete, Maria E. Vazquez, teclados, Mariana no baixo, Brian Simons bateria, Loindamary Perenquez, flauta, Hairin Colina, oboé, e, nos vocais Gaby Koss e Renzo Lucena. Com essa verdadeira sinfônica o grupo transita no gótico metal com o metal sinfônico com os direitos aos clichês do estilo mas com talento e postura. Com letras depressivas e alusivas às trevas.

Ao ouví-los ninguém acredita de onde vem, mas pode ter a certeza que podem ir muito longe e além.

Aos curiosos e apreciadores do estilos cabe aqui um grupo com a clave de Sol tatuada à fogo na pele.

A banda tenm um disco independente chamado Violent Whispers 2008/2009 e um ep The Lake de 2009.

Visite o facebook da banda.

http://es-es.facebook.com/pages/Nota-Profana/42481421665

O Sapateado no Salão dos Mortos

Tirando um pouco do sombrio título, destaca-se aqui um dueto que não é um dueto. 
Melhor, é comandado pelo dueto  composto por Lisa Gerrard (vocalista e compositora) e Brendan Perry (vocalista e compositor) formada no começo dos anos 80 na Austrália, Melbourne. A dupla foi para Londres, logo em seguida, onde desenvolveu sua carreira. No seu início a banda incluía ainda outros membros como Scott Rodger, Peter Ulrich e James Pinker, contudo nos anos 90 os membros da banda foram alterando-se, pois centrava-se mais nos vocalistas transformando-se no dueto do começo do texto....

O gênero musical da banda caracteriza-se por um conjunto de estilos, destacando-se a onda dark, gótica com fusão de  world music - onde foi bem mais aprofundada,  música medieval e da Renascença Européia.

Com esse clima denso, introspectivo misturado ao cenário pop, com as vocalizações uniformes, o grupo lançou os seguintes trabalhos :Dead Can Dance ( primeiro disco de 1984), Spleen and Ideal (1985), Within the Realm of a Dying Sun ( 1987), The Serpent´s Egg (1988), Aion ( 1990 ), Into the Labyrinth ( 1993), Toward  the Within (1994), Spiritchaser(1996).  

Em 1998 o grupo deu uma longa parada tendo a sua dupla central se separado e cada um indo para um lado do mundo, Lisa de volta à Austrália e Brendan para Irlanda, sem nunca terem dito o porque disso. Em 2012 eles gravaram um disco da tour européia. Antes em 2005 ensaiaram uma volta que terminou com uma turnê americana.

Uma dança de salão para mortos. Mas vivos às novidades. Procure seu avatar....

REPÚBLICA DEMOCRÁTICA DE GUITARRAS ACÚSTICAS

O conceito, poderia dizer isso, tudo que pode-se definir o GUITAR REPUBLIC, uma revolução que se tronou um viral através do vídeo "Sex República Funky," numa combinação de riffs blueseiros, two-handed tapping ( você deve se lembrar cada em seu estilo, Eddie van Halen, Stanley Jordan...) melódicas e técnica, muita técnica. formada por 3 espetaculares guitarristas acústicos,  Pino Forastiere, Stefano Barone e Sergio Altamura italianos que tiveram a ideia de explorar novos territórios musicais. Combinando seus talentos (melodias de Pino, Stefano ritmos e experimentação de Sergio), o trio passou de uma música para um CD a concertos por toda a Itália e uma turnê da América do Norte.
 Torna-se impossível definir a linha musical talvez pelo modo, pela técnica, pela criatividade, pela república democrática de sons que nos invade parte à parte do nosso território musical.